Audiovisual
É uma apresentação curta, de até 20 segundos, que faça uma introdução institucional do que o veículo propõe. Com identidade visual própria, ela pretende iniciar e finalizar o vídeo. A inserção de vinheta acontece posterior à edição do vídeo final.
Vinhetas
Temporização das diferentes formas de aplicar o audiovisual
Captação
Durante uma captação de imagens, é importante pensar em algumas características básicas que as pautas demandam. A captação deve ser pensada anteriormente à ida a campo, principalmente quando se trata de movimento ou entrevista com fontes. Durante a elaboração do roteiro do vídeo é preciso:
1. Descrever brevemente o objetivo da proposta, se esse abordará pessoas ou um lugar físico. Essa é uma questão importante, seja ela um produto ou serviço institucional. Estas informações são para elaborar adequadamente qual o objetivo inicial e final do seu produto;
2. Indicar se serão usados passagens, bgs, o horário de gravação (noite ou dia), assim como elementos (gráficos, fotografias ou interações entre áudio e vídeo);
3. Sugerir um formato para o vídeo, indicando referências (por meio de vídeos do Youtube) a partir das quais deseja o resultado final;
4.No caso de querer utilizar uma narração, produzir um texto com até duas páginas, trazendo as principais informações que o áudio deverá possuir. Isso facilita que o texto-reportagem não tenha repetições do vídeo proposto;
5. Para iniciar a captação, é necessário indicar os locais de filmagem e dia sugerido (caso seja na instituição Ufop, o aviso deve ser feito previamente para o/a professora/a responsável e editor/a, para posterior agendamento de equipamento). Evitando-se, assim, que outros grupos não consigam produzir por embate de horários.
Equipamento
A UFOP disponibiliza câmeras e tripés para a captação de imagens. Antes de pegar qualquer equipamento, é importante pensar se serão necessários flash e tripés, se o objetivo será fotografia em movimento ou apenas gravação.
Lembre-se: comece a gravação 1 minuto antes e termine 1 minuto depois, assim você terá uma temporalidade maior para fazer cortes futuros na edição. A dica é levar em conta as aulas de fotojornalismo e telejornalismo.
Iluminação
Lugares com predominância da cor branca têm tendência a deixar a iluminação mais difusa. Durante a captação, procure enquadramentos diversificados e que consigam trazer uma perspectiva maior do seu objetivo de filmagem, decidido no roteiro. Clique aqui e confira algumas dicas de iluminação, tanto para câmeras quanto para aparelhos de smartphone.
Para entrevistas feitas online, no Google Meet, por exemplo, é necessário indicar para a fonte um fundo que se diferencie do habitual (parede branca). Elementos em madeira ou objetos podem compor o ambiente, desde que estejam coerentes com a pauta proposta. É necessário, ainda, conferir o acesso do entrevistado à internet e a qualidade da imagem e do som.
Captação de áudio
Caso haja a necessidade de captar áudios durante as gravações, é importante ficarem atentos à distância (que pode ser de dois passos do entrevistado), numa altura em que o microfone não apareça no enquadramento do vídeo.
Comece gravando um minuto antes do início, de fato, da entrevista, para evitar problemas. Teste inicialmente o áudio com sua voz e se o aparelho está de fato captando as ondas. Espere um minuto antes de finalizar a gravação, para que, durante o corte/edição, você tenha um tempo e que não seja tão brusco.
Em casos de entrevistas online, forneça essas dicas de áudio anteriores à entrevista, quando o contato com a fonte já estiver sendo feito. Sempre oriente que a fonte esteja em lugar silencioso e, caso necessário, use o fone/microfone na região do queixo até a boca (na gola da camisa/blusa).
Transição
Transições nos cortes precisam ser usadas de forma estratégicas. Assim, você consegue transformar o dia em noite, sem que seu telespectador perceba. As transições mais usadas são:
a) Standard cut
É o corte seco. Ideal para quando se tem algo que complementa a questão anterior mas não altera o sentido.
b) Jump cut
É um corte feito dentro de um mesmo plano; nele você consegue usar uma sequência de imagens.
c) Montage
É quando o corte muda de uma cena para outra, mas continua acompanhando o ritmo da música.
d) Wipe
São as famosas animações “slide” mas, se usadas corretamente, podem fazer uma grande diferença. Elas aparecem geralmente quando se usam formas geográficas para varrer uma imagem da outra.
e) Fade in e Fade out
Muito usada, ela no fade in aparece a partir de uma tela preta e no fade out desaparece a partir da mesma tela preta.
f) Cutting on action
Geralmente usado para coincidir um plano para outro. Ou seja, uma porta que se abre, mostrando o outro lado dela no corte.
Créditos
Os créditos da equipe, ao longo do material, devem constar no roteiro e serão feitos ao longo da edição do vídeo. Nome das fontes, instituições de onde foram usados ou produzidos os dados, imagens que foram solicitadas e de quem são, assim como as pessoas que elaboraram o conteúdo.
Os créditos das fontes devem estar alinhados no roteiro do vídeo, para facilitar a adição dessas informações.
Edição
As edições seguirão a perspectiva do roteiro elaborado. É importante ressaltar que a edição deve estar alinhada passo a passo com as outras editorias, evitando informações repetidas ou a falta delas.
Durante a edição, existem alguns aspectos que vão ser usados, como por exemplo, a logomarca do Lampião ao longo do vídeo, créditos durante a exibição das imagens (quem são as pessoas presentes, quem está narrando, cargo).
Seguem alguns exemplos de edição de capa e vídeo:
Arte sobre reprodução de tela | YouTube Jornal Lampião
Arte sobre reprodução de tela | YouTube Jornal Lampião
Modelo de roteiro audiovisual
Para realizar as produções é importante conferir os vídeos já produzidos pelo Lampião disponíveis no Youtube. Assim os repórteres podem se inspirar.
Elaboração própria.